26 de septiembre de 2014

BLACK SABBATH | EL ORIGEN DEL MAL




BLACK SABBATH | EL ORIGEN DEL MAL

Posiblemente uno de los discos mas polémicos de la historia, la ópera prima de Black Sabbath es hasta la fecha, la fuente y el origen del mal en el rock...este disco le dio el toque maligno y oscuro a la música dura, un disco cargado de mitos y leyendas alrededor de él.

Publicado en Febrero de 1970 con un presupuesto de 600 Libras y grabado en sólo dos días, fue el parteaguas de la juventud inglesa, con una introducción de antología, el primer corte "Black Sabbath", nos envuelve en sonidos de campanarios dando un ambiente fúnebre y aunado a la letra...entró en la psique del público y de inmediato se catalogó como satánico...y aunque Geezer Butler lo niegue hasta la fecha, no cabe duda que toda la historia de Black Sabbath tiene tintes muy oscuros.

Ozzy Osbourne tocando la armónica en "The Wizard" otra de las rolas ad hoc de este disco y que fue inspirada en Gandalf The Grey...personaje de libro "El Señor de los anillos" de J. R. R. Tolkien.

En este disco se incluyen dos covers, la enigmática "Evil Woman" de Crow y "Warning" del gran baterista Aynsley Dunbar.


"Black Sabbath" fue un disco que aún recibiendo muchas criticas...llegó a la posición número ocho de los charts ingleses, algo insólito para esa época (recuerden que estamos hablando de 1970) y si a eso le agregas una portada sumamente inquietante, donde el mal se respira y se visualiza al instante, una casa abandonada en el bosque y una mujer vestida de negro que supuestamente apareció de la nada, además de un Ángel  y un demonio en uno de los arboles.

El origen del mal se escucha y se ve aquí, después de "Black Sabbath" el Rock ya no seria el mismo.


20 de septiembre de 2014

SUEÑO DE SOLENTINAME | MANO NEGRA...Una Visión, una Revolución y una canción






SUEÑO DE SOLENTINAME | MANO NEGRA

Solentiname, un pequeño archipiélago situado en el lago Cocibolca, en Nicaragua...es un lugar místico que ha permanecido en la memoria de cualquier visitante que haya pisado su tierra y haya surcado sus aguas.

Lugar donde el arte se transpira y se hereda de generación en generación, el arte primitivo de sus oleos y tallas de madera, además de su arte culinario, es uno de los atractivos principales, un retiro espiritual único en Centroamérica...lugar donde el Teólogo de la Liberación Ernesto Cardenal llego a mediados de los años sesentas con una visión...hacer una comunidad artística llena de espiritualidad y naturaleza, que es bien recibida por los isleños y estos empiezan además de dar a conocer su arte...a concientizarse de los problemas sociales y económicos donde la dictadura de la familia Somoza ha sido culpable durante décadas.

Subiéndose al tren de la revolución...los Isleños se arman de valor y empiezan a organizarse al mando de Ernesto Cardenal y coordinados con El Frente Sandinista de Liberación Nacional, toman sus armas, parten al poblado de San Carlos en tierra firme y atacan el cuartel militar...una gesta heroica sin precedentes en la historia Nicaragüense...y como represalia, días después, los militares invaden el archipiélago...perpetrándose una masacre con la población de Solentiname, hecho que marcara la historia de Nicaragua con sangre de libertad.

En su gira por Latinoamérica, Mano Negra arropó esta historia y a manera de homenaje, Manu Chao escribió "Sueño de Solentiname" incluida en el disco Casa Babylon, su ultima producción como banda...rescatando la valentía de este pueblo, añadiendo como letanía, una pesadilla de colonización, barbarie, epidemias y todos los males que los intrusos heredan a las poblaciones vírgenes de cualquier parte del mundo.

Con una estructura simplista...con un bajo sutil y omnipresente, solo un bombo y un pandero son la base para un coctel de sampleos y sonorizaciones envolventes para cerrar con un saxofón descomunal.

Solentiname ha sido fuente de Arte, Historia y Cultura...desde su Arte Primitivo, La Revolución Sandinista, El Apocalipsis de Solentiname de Julio Cortázar y Las Venas Abiertas de América Latina de Eduardo Galeano...hasta el beat hipnótico de Mano Negra...El Archipiélago de Solentiname es un grito de justicia y libertad, de sangre y rabia...de hambre y esperanza...el Sueño De Solentiname...Una Visión, Una Revolución y una Canción.





9 de septiembre de 2014

EN TU IDIOMA | MOVIMIENTO,ÉPOCA Y MODA...QUE IMPORTA!







EN TU IDIOMA | MOVIMIENTO, ÉPOCA Y MODA...QUE IMPORTA!


Se fué Gustavo Cerati y con el regresó la memoria...

Como lo es todo y más en la psicología colectiva...cada muerte nos regresa un poco al pasado, ya sea para recordar o para amortiguar el golpe, para aferrarte a este mundo, para recordar lo que nos hace gozar y nos hace sentirnos vivos.

Si bien Cerati como artista solista no causó tanto impacto como lo fue con Soda  Stereo...siempre será reconocido como lo que fué, un ícono junto con otro puñado de figuras de...un movimiento?...época?...moda? como se le quiera nombrar....su muerte causó un impacto en la memoria de muchos de mi generación...y seria un error negarlo...para que? su muerte me viajó a otros tiempos, otras frases, me hizo aferrarme a una juventud que lentamente va cediendo a los embates de la vida.

Con este suceso tan lamentable hicieron acto de presencia muchos artistas más...llegaron a reconfortar, regresó un chico triste y solitario luchando entre los gigantes de sus propios miedos, Antonio Vega hace cinco años partió y curiosamente fue unos meses antes del evento que dejó en coma a Gustavo Cerati...fueron dos tragedias en poco tiempo...con esta muerte regresó de las Ramblas Catalanas, la Negra Flor en la guitarra del recién fallecido Enrique Sierra transmitiendo desde Radio Futura, notas de consolación adornadas de belleza Latina, Federico Moura de luna de miel...hace mas de 20 años que murió y dejó con su banda Virus un legado de fusiones nunca antes realizadas en nuestro idioma...Enrique Urquijo dejó a Los Secretos hace años bebiendo hasta perder el control...regresaron vivos y muertos...Un Hiperactivo Pablo Carbonell con su alter ego, el impotente Javier con el séquito de Los Toreros Muertos...Andrés Calamaro y Miguel Abuelo con sus mil horas esperando, Ana, José y Nacho de Marcha en Nueva York...El Joven Nostálgico de Ricardo Texido y su Danza Invisible, los  pijos Hombres G atacados por chicas-cocodrilo, GIT, Miguel Mateos, Alaska, Raúl Porchetto...estrellas fugaces que se colgaron de la cresta de ola y se metieron dentro de un movimiento de...Rock?...que importa!!, fueron parte de un soundtrack, son parte de un todo...no tenían que ser los mejores, ni ser cien por ciento rockeros...el famoso slogan "Rock en tu idioma" no es más que una etiqueta de mercadotecnia...lo importante fueron la fibras que se tocaron con aquella música, las memorias que se guardan dentro...que sirven para voltear hacia atrás y revivir momentos.

En mi Idioma...con estas palabras, se cierra el duelo por la pérdida de un referente de la música en castellano...Gustavo Cerati.



4 de septiembre de 2014

GUSTAVO CERATI | A un millón de años luz de casa...





GUSTAVO CERATI | A un millón de años luz de casa...(1959-2014)

Sin duda una de las pérdidas mas dolorosas del Rock en Español...aunque ya hacia cuatro años que lo habíamos perdido...aferrados a su imagen terrenal...y el ya había dejado la tierra.

Una de las autoridades en la música de nuestro Idioma, el que conocemos, el que no tenemos que traducir para intentar entender, música cotidiana...recuerdos sonoros que nos han acompañado a lo largo de nuestra vida, en formato físico...hoy desaparece una de las figuras publicas que uno piensa que siempre estarán ahí...Charly García, Fito Páez, Nacho Cano, Saúl Hernández, Bunbury, Vicentico, Santiago Auseron, Alex Lora, Marciano Cantero, Miguel Ríos y uno que otro son personajes que nos gusten o no...parece que estarán siempre como medico de cabecera, para curarnos algún mal con su obra.

Desde aquel año de 1982 cuando se formó su primer proyecto, Los Estereotipos, Cerati ya tenia un objetivo en mente -DESTACAR- y en cada disco, -INNOVAR-  pasaron solo dos años para que diera a luz su primer trabajo como Soda Stereo y en cada nueva producción, un sonido diferente, sin caer en las garras  del éxito, ese maldito vicio que nos hace caer en Zona de Confort...Soda Stereo lo convirtió en Zona de Promesas.

Su primer disco, el homónimo Soda Stereo, producido por Federico Moura, cantante de Virus y el segundo Nada Personal, tenían aún reminiscencias de sus influencias sónicas, The Police, Virus y The Cure...pero ya con un estilo en la forma de tocar que fue incomparable, una mano derecha fantástica, capaz de transformar un instrumento musical en un caleidoscopio de sensaciones, de la furia al remanso, del vaivén al descanso.

Con Signos, Cerati, Bosio y Alberti nos regalaron probablemente su disco mas oscuro, letras densas y una temática a la muerte y al misterio, Doble Vida fue mas cosmopolita, ahí fue donde Soda Stereo salió de un continente Americano rendido a sus pies, para partir a Estados Unidos y Europa, fue la internacionalización de la banda y el preámbulo para el que es considerado el mejor disco del grupo y el mejor disco en la historia del Rock en Español, Canción Animal, donde la madurez personal y musical del trio fue evidente, en Dynamo se experimentó completamente con los sonidos electrónicos, el disco que menos aplausos recibió...el colofón de la historia de Soda Stereo en cuanto a su discografía de estudio fue Sueño Stereo, donde conjuntó el sonido Brit con otra de sus grandes influencias, The Beatles, arreglos mas clásicos y con una portada fabulosa.

A la par de Soda Stereo, Cerati estuvo involucrado en otros proyectos, Colores Santos con su amigo de siempre, Daniel Melero de Los Encargados...una carrera como solista igual de grande que con Soda Stereo, Un Disco con Sinfónica, bastante arriesgado para su época y para el entorno "Latino".

La figura de Gustavo Cerati será recordada como un músico visionario, con un paso adelante siempre, con una mente  brillante, exitoso, una figura a seguir...

Cerati con Soda Stereo fueron los primeros en casi todos los ámbitos del rock en nuestro idioma, Signos fue el primer trabajo lanzado en CD del Rock en Español, primer grupo latino transmitido en TV con sonido estéreo, Primer grupo en español que se presentó en Estados Unidos como único grupo en un evento, primer banda en realizar una transmisión vía internet, primer banda en realizar una gira Latinoamericana,...etc.

Cerati se convirtió en parte del sonido de mi generación sin duda y con su muerte...parece que nos sentimos un poco mas viejos que ayer...ahora el está a un Millón de Años luz de casa...
 
Gracias a mi Vecino de la infancia Martín López Piña..."El Toronjo" por llevar hace 28 años, el acetato de "Nada Personal" a casa y escuchar mil veces "Danza Rota"...


Un Millón de años luz...



3 de septiembre de 2014

SOGA | MEXICO





SOGA

Soga fue un proyecto fugaz de Música libre, Rock, Pop, con algunos tintes de Bossa Nova y R&B.

Este proyecto surgió de las cenizas de otros proyectos, Miguel Gustavo Arias en la batería, fue integrante de Hora XAttake entre otros, José Luis Martínez participó en La Secuencia Ilógica, La Concepción de La Luna y Melón, Karim en la voz, Sergio Frías en la guitarra tocó en Rezos y Eduardo Martínez en la guitarra Acústica y segunda voz fue miembro de La Secuencia Ilógica, acompañados del MC Zay-G.

Con solo tres presentaciones en vivo y un puñado de canciones, Soga dejó testimonio de su obra en un Demo que nunca vio la luz, así que de este modo se los comparto para que  no muera en el olvido.

A casi diez años de su realización, este proyecto aun conserva la espontaneidad con la que fue creado, sesiones de estudio fueron el marco de creación y aunque realizaron solo dos presentaciones en Texcoco y una en Hard Rock Live al lado de Julio Revueltas, hubo buena respuesta de parte de los oyentes.



Grabado en Octubre de 2004, en La Bestia Producciones, Coacalco Edomex y fué producido por  José Luis Martínez.

Canciones sin pretensiones rockstarianas y liricas cotidianas...SOGA..!!





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